Tradiciniai receptai

Kaip valgyti kaip tikras Angeleno

Kaip valgyti kaip tikras Angeleno

Žmonės, gyvenantys LA, turi savo kulinarinius prioritetus

Būtina turėti mėgstamą taco jungtį skylėje sienoje.

Kiekviename didesniame mieste valgymo tendencijos šiek tiek skiriasi nuo to, kaip žmonės valgo kitur. Kaip jūs valgote kaip tikras Angeleno (ar Angelena)? Mes paprašėme savo pačios Angelena, restorano redaktorės Kate Kolenda, duoti mums keletą patarimų, ir štai ką ji turėjo pasakyti:

Kuo sudėtingesnė kilmė, tuo geriau


„Jei šis slapukas yra be žiaurumo, be cukraus ir be glitimo, o visi ingredientai yra vietiniai, jums turėtų būti gerai“.

Iškelkite tikslą išbandyti kiekvieną „Taco“ stendą ar sunkvežimį


„Mačiau„ Foursquare “sąrašus, kuriuose žmonės pažvelgė į šimtus taco stendų, o mano draugai animuotai lygino savo užrašus.

Turėkite skylę sienoje


„Kiekvienas turėtų turėti„ taco “ar„ burrito “stendą. Mano asmeninis mėgstamiausias yra „Taco Villa Corona“ Atwater Village. Būtinai nuvykite iki vidurdienio “.

Valgykite gatvės vaisius


„Niekada nesu ragavusi saldesnių mangų nei iš anksto nulupti ir supjaustyti, kuriuos valgiau Los Andželo miesto gatvėse“.

Turėkite mėgstamą kavos skrudintuvą


„Mano asmeninis mėgstamiausias yra LAMILL, ir aš pradėčiau draugiškai diskutuoti su savo inteligentija ar Stumptown mylinčiais draugais apie tai, kas turi geriausias pupeles“.


Keturi būsimi „Angeleno“ menininkai, kuriuos reikia žinoti dabar

Šią savaitę „Hammer“ muziejuje Vestvude atidarytas trečiasis Los Andželo kas dvejus metus rengiamos „SoCal“ meno apklausos leidimas „Made in L.A.“. Šių metų paroda, kuriama paties įstaigos Aramo Moshayedi su Hamza Walker iš Čikagos Renesanso draugijos, yra griežtesnė nei ankstesnių menininkų skaičiaus iteracijų - vos 26 -, bet kažkaip platesnė integruotų disciplinų ir praktikos platumu. Pavyzdys: parodos paantraštė yra meno kūrinys: bienalės aukščiausio lygio menininko, minimalistinio rašytojo Aramo Saroyano eilėraštis. Tai reiškia „a, the only, only“, žodžių virtinę, kuri tuo pačiu metu sukelia ypatingumą ir universalumą. Štai dar keturi akcentai iš „Made in L.A. 2016“.

Vaizdas

Per plaktuko kiemą sklinda daugybė menkų naujų skulptūrų Kelly Akashi vadinamas „Valgyk mane“. Ilgi virvės gabalai, ištempti arba pakabinti ant viršūnių viršutiniame muziejaus lygyje, įvairiai laikosi lopšio ir kabo rožiniu apvalkalu, bronziniai rankų liejiniai, imituojantys kilnojamuosius gestus, ir siūlai iš virvės, atrodantys tarsi žmogaus plaukų lizdas. Padarydama parodų erdvę iš, atrodytų, neįmanomos tuštumos, pakibusios ore, Akashi užfiksuoja savo nevienodus, organiškus dalykus skirtinguose degradacijos taškuose, užšaldydama juos meniškame, ore.

Už kampo yra nauja instaliacija Rafa Esparza, „Pakopa“. Jos pamatas yra grubiai iškirptų plytų plytų, kurias jis sukūrė padedamas savo tėvo ir kitų žmonių šiaurės rytų Los Andžele, laikydamasis plytų gamybos tradicijos, paplitusios Meksikoje. Prieš persikeldamas į JAV, Esparzos tėvas tokiomis pat priemonėmis pastatė namus Meksikoje. Čia jis tarnauja kaip tam tikra scena, kurioje atsiskleidžia tylus vaidinimas: Esparza pakvietė bendraamžius ir bendradarbius atkasti daiktus, palaidotus Eliziejaus parke - Dodgerso stadiono vietoje, kuri kadaise buvo tradiciškai meksikietiška kaimynystė. Tie, kuriuos jie pasirinko prisidėti prie parodos - kaktusas, skardinė pašto dėžutė, retro mėlynas fotelis - sėdi ant plytų grindų kaip metaforiškas susijaudinimas.

Muziejaus viduje, Lauren Davis Fisher„SET TESTS“ yra dinamiška instaliacija, kuri keisis visą vasarą. Tačiau lankytojai iš tikrųjų nematys, kaip ji perkonfigūruos dėžutes ar jų turinį, ir būtent tai yra esmė: pabrėžti darbo nematomumą. Pirmiausia karikatūrinė skulptūra, primenanti į baltymą taškantį kiaušinio trynį, bus pagrindinė vieta, tačiau viso pasirodymo metu tai, kas vieną dieną yra centre, greičiausiai kitą dieną laukia sparnuose.


Keturi būsimi „Angeleno“ menininkai, kuriuos reikia žinoti dabar

Šią savaitę „Hammer“ muziejuje Vestvude atidarytas trečiasis Los Andželo kas dvejus metus rengiamos „SoCal“ meno apklausos leidimas „Made in L.A.“. Šių metų paroda, kuriama paties įstaigos Aramo Moshayedi su Hamza Walker iš Čikagos Renesanso draugijos, yra griežtesnė nei ankstesnių menininkų skaičiaus iteracijų - vos 26 -, bet kažkaip platesnė integruotų disciplinų ir praktikos platumu. Pavyzdys: parodos paantraštė yra meno kūrinys: bienalės aukščiausio lygio menininko, minimalistinio rašytojo Aramo Saroyano eilėraštis. Tai reiškia „a, the only, only“, žodžių virtinę, kuri tuo pačiu metu sukelia ypatingumą ir universalumą. Štai dar keturi akcentai iš „Made in L.A. 2016“.

Vaizdas

Per plaktuko kiemą sklinda daugybė menkų naujų skulptūrų Kelly Akashi vadinamas „Valgyk mane“. Ilgi virvės gabalai, ištempti arba pakabinti ant viršūnių viršutiniame muziejaus lygyje, įvairiai laikosi lopšio ir kabo rožiniu apvalkalu, bronziniai rankų liejiniai, imituojantys kilnojamuosius gestus, ir siūlai iš virvės, atrodantys tarsi žmogaus plaukų lizdas. Padarydama parodų erdvę iš, atrodytų, neįmanomos tuštumos, pakibusios ore, Akashi užfiksuoja savo nevienodus, organiškus dalykus skirtinguose degradacijos taškuose, užšaldydama juos meniškame, ore.

Už kampo yra nauja instaliacija Rafa Esparza, „Pakopa“. Jos pamatas yra grubiai iškirptų plytų plytų, kurias jis sukūrė padedamas savo tėvo ir kitų žmonių šiaurės rytų Los Andžele, laikydamasis plytų gamybos tradicijos, paplitusios Meksikoje. Prieš persikeldamas į JAV, Esparzos tėvas tokiomis pat priemonėmis pastatė namus Meksikoje. Čia jis tarnauja kaip tam tikra scena, kurioje atsiskleidžia tylus vaidinimas: Esparza pakvietė bendraamžius ir bendradarbius atkasti daiktus, palaidotus Eliziejaus parke - Dodgerso stadiono vietoje, kuri kadaise buvo tradiciškai meksikietiška kaimynystė. Tie, kuriuos jie pasirinko prisidėti prie parodos - kaktusas, skardinė pašto dėžutė, retro mėlynas fotelis - sėdi ant plytų grindų kaip metaforiškas susijaudinimas.

Muziejaus viduje, Lauren Davis Fisher„SET TESTS“ yra dinamiška instaliacija, kuri keisis visą vasarą. Tačiau lankytojai iš tikrųjų nematys, kaip ji perkonfigūruos dėžutes ar jų turinį, ir būtent tai yra esmė: pabrėžti darbo nematomumą. Pirmiausia karikatūrinė skulptūra, primenanti į baltymą taškantį kiaušinio trynį, bus pagrindinė vieta, tačiau viso pasirodymo metu tai, kas vieną dieną yra centre, greičiausiai kitą dieną laukia sparnuose.


Keturi būsimi „Angeleno“ menininkai, kuriuos reikia žinoti dabar

Šią savaitę „Hammer“ muziejuje Vestvude atidarytas trečiasis Los Andželo kas dvejus metus rengiamos „SoCal“ meno apklausos leidimas „Made in L.A.“. Šių metų paroda, kuriama paties įstaigos Aramo Moshayedi su Hamza Walker iš Čikagos Renesanso draugijos, yra griežtesnė nei ankstesnių menininkų skaičiaus iteracijų - vos 26 -, bet kažkaip platesnė integruotų disciplinų ir praktikos platumu. Pavyzdys: parodos paantraštė yra meno kūrinys: bienalės aukščiausio lygio menininko, minimalistinio rašytojo Aramo Saroyano eilėraštis. Tai reiškia „a, the only, only“, žodžių virtinę, kuri tuo pačiu metu sukelia ypatingumą ir universalumą. Štai dar keturi akcentai iš „Made in L.A. 2016“.

Vaizdas

Per plaktuko kiemą sklinda daugybė menkų naujų skulptūrų Kelly Akashi vadinamas „Valgyk mane“. Ilgi virvės gabalai, ištempti arba pakabinti ant viršūnių viršutiniame muziejaus lygyje, įvairiai laikosi lopšio ir kabo rožiniu apvalkalu, bronziniai rankų liejiniai, imituojantys kilnojamuosius gestus, ir siūlai iš virvės, atrodantys tarsi žmogaus plaukų lizdas. Padarydama parodų erdvę iš, atrodytų, neįmanomos tuštumos, pakibusios ore, Akashi užfiksuoja savo nevienodus, organiškus dalykus skirtinguose degradacijos taškuose, užšaldydama juos meniškame, ore.

Už kampo yra nauja instaliacija Rafa Esparza, „Pakopa“. Jos pamatas yra grubiai iškirptų plytų plytų, kurias jis sukūrė padedamas savo tėvo ir kitų žmonių šiaurės rytų Los Andžele, laikydamasis plytų gamybos tradicijos, paplitusios Meksikoje. Prieš persikeldamas į JAV, Esparzos tėvas tokiomis pat priemonėmis pastatė namus Meksikoje. Čia jis tarnauja kaip tam tikra scena, kurioje atsiskleidžia tylus vaidinimas: Esparza pakvietė bendraamžius ir bendradarbius atkasti daiktus, palaidotus Eliziejaus parke - Dodgerso stadiono vietoje, kuri kadaise buvo tradiciškai meksikietiška kaimynystė. Tie, kuriuos jie pasirinko prisidėti prie parodos - kaktusas, skardinė pašto dėžutė, retro mėlynas fotelis - sėdi ant plytų grindų kaip metaforiškas susijaudinimas.

Muziejaus viduje, Lauren Davis Fisher„SET TESTS“ yra dinamiška instaliacija, kuri keisis visą vasarą. Tačiau lankytojai iš tikrųjų nematys, kaip ji perkonfigūruos dėžutes ar jų turinį, ir būtent tai yra esmė: pabrėžti darbo nematomumą. Pirmiausia karikatūrinė skulptūra, primenanti į baltymą taškantį kiaušinio trynį, bus pagrindinė vieta, tačiau viso pasirodymo metu tai, kas vieną dieną yra centre, greičiausiai kitą dieną laukia sparnuose.


Keturi būsimi „Angeleno“ menininkai, kuriuos reikia žinoti dabar

Šią savaitę „Hammer“ muziejuje Vestvude atidarytas trečiasis Los Andželo kas dvejus metus rengiamos „SoCal“ meno apklausos leidimas „Made in L.A.“. Šių metų paroda, kuriama paties įstaigos Aramo Moshayedi su Hamza Walker iš Čikagos Renesanso draugijos, yra griežtesnė nei ankstesnių menininkų skaičiaus iteracijų - vos 26 -, bet kažkaip platesnė integruotų disciplinų ir praktikos platumu. Pavyzdys: parodos paantraštė yra meno kūrinys: bienalės aukščiausio lygio menininko, minimalistinio rašytojo Aramo Saroyano eilėraštis. Tai reiškia „a, the only, only“, žodžių virtinę, kuri tuo pačiu metu sukelia ypatingumą ir universalumą. Štai dar keturi akcentai iš „Made in L.A. 2016“.

Vaizdas

Per plaktuko kiemą sklinda daugybė menkų naujų skulptūrų Kelly Akashi vadinamas „Valgyk mane“. Ilgi virvės gabalai, ištempti arba pakabinti ant viršūnių viršutiniame muziejaus lygyje, įvairiai laikosi lopšio ir kabo rožiniu apvalkalu, bronziniai rankų liejiniai, imituojantys kilnojamuosius gestus, ir siūlai iš virvės, atrodantys tarsi žmogaus plaukų lizdas. Padarydama parodų erdvę iš, atrodytų, neįmanomos tuštumos, pakibusios ore, Akashi užfiksuoja savo nevienodus, organiškus dalykus skirtinguose degradacijos taškuose, užšaldydama juos meniškame, ore.

Už kampo yra nauja instaliacija Rafa Esparza, „Pakopa“. Jos pamatas yra grubiai iškirptų plytų plytų, kurias jis sukūrė padedamas savo tėvo ir kitų žmonių šiaurės rytų Los Andžele, laikydamasis plytų gamybos tradicijos, paplitusios Meksikoje. Prieš persikeldamas į JAV, Esparzos tėvas tokiomis pat priemonėmis pastatė namus Meksikoje. Čia jis tarnauja kaip tam tikra scena, kurioje atsiskleidžia tylus vaidinimas: Esparza pakvietė bendraamžius ir bendradarbius atkasti daiktus, palaidotus Eliziejaus parke - Dodgerso stadiono vietoje, kuri kadaise buvo tradiciškai meksikietiška kaimynystė. Tie, kuriuos jie pasirinko prisidėti prie parodos - kaktusas, skardinė pašto dėžutė, retro mėlynas fotelis - sėdi ant plytų grindų kaip metaforiškas susijaudinimas.

Muziejaus viduje, Lauren Davis Fisher„SET TESTS“ yra dinamiška instaliacija, kuri keisis visą vasarą. Tačiau lankytojai iš tikrųjų nematys, kaip ji perkonfigūruos dėžutes ar jų turinį, ir būtent tai yra esmė: pabrėžti darbo nematomumą. Pirmiausia karikatūrinė skulptūra, primenanti į baltymą taškantį kiaušinio trynį, bus pagrindinė vieta, tačiau viso pasirodymo metu tai, kas vieną dieną yra centre, greičiausiai kitą dieną laukia sparnuose.


Keturi būsimi „Angeleno“ menininkai, kuriuos reikia žinoti dabar

Šią savaitę „Hammer“ muziejuje Vestvude atidarytas trečiasis Los Andželo kas dvejus metus rengiamos „SoCal“ meno apklausos leidimas „Made in L.A.“. Šių metų paroda, kuriama pačios įstaigos Aramo Moshayedi su Hamza Walker iš Čikagos Renesanso draugijos, rodo griežtesnę nei ankstesnių menininkų skaičiaus iteraciją - tik 26 -, tačiau kažkaip platesnė integruotų disciplinų ir praktikos platumu. Pavyzdys: parodos paantraštė yra meno kūrinys: bienalės aukščiausio lygio menininko, minimalistinio rašytojo Aramo Saroyano eilėraštis. Tai reiškia „a, the only, only“, žodžių virtinę, kuri tuo pačiu metu sukelia ypatingumą ir universalumą. Štai dar keturi akcentai iš „Made in L.A. 2016“.

Vaizdas

Per plaktuko kiemą sklinda daugybė menkų naujų skulptūrų Kelly Akashi vadinamas „Valgyk mane“. Ilgi virvės gabalai, ištempti arba pakabinti ant viršūnių viršutiniame muziejaus lygyje, įvairiai laikosi lopšio ir kabo rožiniu apvalkalu, bronziniai rankų liejiniai, imituojantys kilnojamuosius gestus, ir siūlai iš virvės, atrodantys tarsi žmogaus plaukų lizdas. Padarydama parodų erdvę iš, atrodytų, neįmanomos tuštumos, pakibusios ore, Akashi užfiksuoja savo nevienodus, organiškus dalykus skirtinguose degradacijos taškuose, užšaldydama juos meniškame, ore.

Už kampo yra nauja instaliacija Rafa Esparza, „Pakopa“. Jos pamatas yra grubiai iškirptų plytų plytų, kurias jis sukūrė padedamas savo tėvo ir kitų žmonių šiaurės rytų Los Andžele, laikydamasis plytų gamybos tradicijos, paplitusios Meksikoje. Prieš persikeldamas į JAV, Esparzos tėvas tokiomis pat priemonėmis pastatė namus Meksikoje. Čia jis tarnauja kaip tam tikra scena, kurioje atsiskleidžia tylus vaidinimas: Esparza pakvietė bendraamžius ir bendradarbius atkasti daiktus, palaidotus Eliziejaus parke - Dodgerso stadiono vietoje, kuri kadaise buvo tradiciškai meksikietiška kaimynystė. Tie, kuriuos jie pasirinko prisidėti prie parodos - kaktusas, skardinė pašto dėžutė, retro mėlynas fotelis - sėdi ant plytų grindų kaip metaforiškas susijaudinimas.

Muziejaus viduje, Lauren Davis Fisher„SET TESTS“ yra dinamiška instaliacija, kuri keisis visą vasarą. Tačiau lankytojai iš tikrųjų nematys, kaip ji perkonfigūruos dėžutes ar jų turinį, ir būtent tai yra esmė: pabrėžti darbo nematomumą. Pirmiausia karikatūrinė skulptūra, primenanti į baltymą taškantį kiaušinio trynį, bus pagrindinė vieta, tačiau viso pasirodymo metu tai, kas vieną dieną yra centre, greičiausiai kitą dieną laukia sparnuose.


Keturi būsimi „Angeleno“ menininkai, kuriuos reikia žinoti dabar

Šią savaitę „Hammer“ muziejuje Vestvude atidarytas trečiasis Los Andželo kas dvejus metus rengiamos „SoCal“ meno apklausos leidimas „Made in L.A.“. Šių metų paroda, kuriama pačios įstaigos Aramo Moshayedi su Hamza Walker iš Čikagos Renesanso draugijos, rodo griežtesnę nei ankstesnių menininkų skaičiaus iteraciją - tik 26 -, tačiau kažkaip platesnė integruotų disciplinų ir praktikos platumu. Pavyzdys: parodos paantraštė yra meno kūrinys: bienalės aukščiausio lygio menininko, minimalistinio rašytojo Aramo Saroyano eilėraštis. Tai reiškia „a, the only, only“, žodžių virtinę, kuri tuo pačiu metu sukelia ypatingumą ir universalumą. Štai dar keturi akcentai iš „Made in L.A. 2016“.

Vaizdas

Per plaktuko kiemą sklinda daugybė menkų naujų skulptūrų Kelly Akashi vadinamas „Valgyk mane“. Ilgi virvės gabalai, ištempti arba pakabinti ant viršūnių viršutiniame muziejaus lygyje, įvairiai laikosi lopšio ir kabo rožiniu apvalkalu, bronziniai rankų liejiniai, imituojantys kilnojamuosius gestus, ir siūlai iš virvės, atrodantys tarsi žmogaus plaukų lizdas. Padarydama parodų erdvę iš, atrodytų, neįmanomos tuštumos, pakibusios ore, Akashi užfiksuoja savo nevienodus, organiškus dalykus skirtinguose degradacijos taškuose, užšaldydama juos meniškame, ore.

Už kampo yra nauja instaliacija Rafa Esparza, „Pakopa“. Jos pamatas yra grubiai iškirptų plytų plytų, kurias jis sukūrė padedamas savo tėvo ir kitų žmonių šiaurės rytų Los Andžele, laikydamasis plytų gamybos tradicijos, paplitusios Meksikoje. Prieš persikeldamas į JAV, Esparzos tėvas tokiomis pat priemonėmis pastatė namus Meksikoje. Čia jis tarnauja kaip tam tikra scena, kurioje atsiskleidžia tylus vaidinimas: Esparza pakvietė bendraamžius ir bendradarbius atkasti daiktus, palaidotus Eliziejaus parke - Dodgerso stadiono vietoje, kuri kadaise buvo tradiciškai meksikietiška kaimynystė. Tie, kuriuos jie pasirinko prisidėti prie parodos - kaktusas, skardinė pašto dėžutė, retro mėlynas fotelis - sėdi ant plytų grindų kaip metaforiškas susijaudinimas.

Muziejaus viduje, Lauren Davis Fisher„SET TESTS“ yra dinamiška instaliacija, kuri keisis visą vasarą. Tačiau lankytojai iš tikrųjų nematys, kaip ji perkonfigūruos dėžutes ar jų turinį, ir būtent tai yra esmė: pabrėžti darbo nematomumą. Pirmiausia karikatūrinė skulptūra, primenanti į baltymą taškantį kiaušinio trynį, bus pagrindinė vieta, tačiau viso pasirodymo metu tai, kas vieną dieną yra centre, greičiausiai kitą dieną laukia sparnuose.


Keturi būsimi „Angeleno“ menininkai, kuriuos reikia žinoti dabar

Šią savaitę „Hammer“ muziejuje Vestvude atidarytas trečiasis Los Andželo kas dvejus metus rengiamos „SoCal“ meno apklausos leidimas „Made in L.A.“. Šių metų paroda, kuriama paties įstaigos Aramo Moshayedi su Hamza Walker iš Čikagos Renesanso draugijos, yra griežtesnė nei ankstesnių menininkų skaičiaus iteracijų - vos 26 -, bet kažkaip platesnė integruotų disciplinų ir praktikos platumu. Pavyzdys: parodos paantraštė yra meno kūrinys: bienalės aukščiausio lygio menininko, minimalistinio rašytojo Aramo Saroyano eilėraštis. Tai reiškia „a, the only, only“, žodžių virtinę, kuri tuo pačiu metu sukelia ypatingumą ir universalumą. Štai dar keturi akcentai iš „Made in L.A. 2016“.

Vaizdas

Per plaktuko kiemą sklinda daugybė menkų naujų skulptūrų Kelly Akashi vadinamas „Valgyk mane“. Ilgi virvės gabalai, ištempti arba pakabinti ant viršūnių viršutiniame muziejaus lygyje, įvairiai laikosi lopšio ir kabo rožiniu apvalkalu, bronziniai rankų liejiniai, imituojantys kilnojamuosius gestus, ir siūlai iš virvės, atrodantys tarsi žmogaus plaukų lizdas. Padarydama parodų erdvę iš, atrodytų, neįmanomos tuštumos, pakibusios ore, Akashi užfiksuoja savo nevienodus, organiškus dalykus skirtinguose degradacijos taškuose, užšaldydama juos meniškame, ore.

Už kampo yra nauja instaliacija Rafa Esparza, „Pakopa“. Jos pamatas yra grubiai iškirptų plytų plytų, kurias jis sukūrė padedamas savo tėvo ir kitų žmonių šiaurės rytų Los Andžele, laikydamasis plytų gamybos tradicijos, paplitusios Meksikoje. Prieš persikeldamas į JAV, Esparzos tėvas tokiomis pat priemonėmis pastatė namus Meksikoje. Čia jis tarnauja kaip tam tikra scena, kurioje atsiskleidžia tylus vaidinimas: Esparza pakvietė bendraamžius ir bendradarbius atkasti daiktus, palaidotus Eliziejaus parke - Dodgerso stadiono vietoje, kuri kadaise buvo tradiciškai meksikietiška kaimynystė. Tie, kuriuos jie pasirinko prisidėti prie parodos - kaktusas, skardinė pašto dėžutė, retro mėlynas fotelis - sėdi ant plytų grindų kaip metaforiškas susijaudinimas.

Muziejaus viduje, Lauren Davis Fisher„SET TESTS“ yra dinamiška instaliacija, kuri keisis visą vasarą. Tačiau lankytojai iš tikrųjų nematys, kaip ji perkonfigūruos dėžutes ar jų turinį, ir būtent tai yra esmė: pabrėžti darbo nematomumą. Pirmiausia karikatūrinė skulptūra, primenanti į baltymą taškantį kiaušinio trynį, bus pagrindinė vieta, tačiau viso pasirodymo metu tai, kas vieną dieną yra centre, greičiausiai kitą dieną laukia sparnuose.


Keturi būsimi „Angeleno“ menininkai, kuriuos reikia žinoti dabar

Šią savaitę „Hammer“ muziejuje Vestvude atidarytas trečiasis Los Andželo kas dvejus metus rengiamos „SoCal“ meno apklausos leidimas „Made in L.A.“. Šių metų paroda, kuriama pačios įstaigos Aramo Moshayedi su Hamza Walker iš Čikagos Renesanso draugijos, rodo griežtesnę nei ankstesnių menininkų skaičiaus iteraciją - tik 26 -, tačiau kažkaip platesnė integruotų disciplinų ir praktikos platumu. Pavyzdys: parodos paantraštė yra meno kūrinys: bienalės aukščiausio lygio menininko, minimalistinio rašytojo Aramo Saroyano eilėraštis. Tai reiškia „a, the only, only“, žodžių virtinę, kuri tuo pačiu metu sukelia ypatingumą ir universalumą. Štai dar keturi akcentai iš „Made in L.A. 2016“.

Vaizdas

Per plaktuko kiemą sklinda daugybė menkų naujų skulptūrų Kelly Akashi vadinamas „Valgyk mane“. Ilgi virvės gabalai, ištempti arba pakabinti ant viršūnių viršutiniame muziejaus lygyje, įvairiai laikosi lopšio ir kabo rožiniu apvalkalu, bronziniai rankų liejiniai, imituojantys kilnojamuosius gestus, ir siūlai iš virvės, atrodantys tarsi žmogaus plaukų lizdas. Padarydama parodų erdvę iš, atrodytų, neįmanomos tuštumos, pakibusios ore, Akashi užfiksuoja savo nevienodus, organiškus dalykus skirtinguose degradacijos taškuose, užšaldydama juos meniškame, ore.

Už kampo yra nauja instaliacija Rafa Esparza, „Pakopa“. Jos pamatas yra grubiai iškirptų plytų plytų, kurias jis sukūrė padedamas savo tėvo ir kitų žmonių šiaurės rytų Los Andžele, laikydamasis plytų gamybos tradicijos, paplitusios Meksikoje. Prieš persikeldamas į JAV, Esparzos tėvas tokiomis pat priemonėmis pastatė namus Meksikoje. Čia jis tarnauja kaip tam tikra scena, kurioje atsiskleidžia tylus vaidinimas: Esparza pakvietė bendraamžius ir bendradarbius atkasti daiktus, palaidotus Eliziejaus parke - Dodgerso stadiono vietoje, kuri kadaise buvo tradiciškai meksikietiška kaimynystė. Tie, kuriuos jie pasirinko prisidėti prie parodos - kaktusas, skardinė pašto dėžutė, retro mėlynas fotelis - sėdi ant plytų grindų kaip metaforiškas susijaudinimas.

Muziejaus viduje, Lauren Davis Fisher„SET TESTS“ yra dinamiška instaliacija, kuri keisis visą vasarą. Tačiau lankytojai iš tikrųjų nematys, kaip ji perkonfigūruos dėžutes ar jų turinį, ir būtent tai yra esmė: pabrėžti darbo nematomumą. Pirmiausia karikatūrinė skulptūra, primenanti į baltymą taškantį kiaušinio trynį, bus pagrindinė vieta, tačiau viso pasirodymo metu tai, kas vieną dieną yra centre, greičiausiai kitą dieną laukia sparnuose.


Keturi būsimi „Angeleno“ menininkai, kuriuos reikia žinoti dabar

Šią savaitę „Hammer“ muziejuje Vestvude atidarytas trečiasis Los Andželo kas dvejus metus rengiamos „SoCal“ meno apklausos leidimas „Made in L.A.“. Šių metų paroda, kuriama pačios įstaigos Aramo Moshayedi su Hamza Walker iš Čikagos Renesanso draugijos, rodo griežtesnę nei ankstesnių menininkų skaičiaus iteraciją - tik 26 -, tačiau kažkaip platesnė integruotų disciplinų ir praktikos platumu. Pavyzdys: parodos paantraštė yra meno kūrinys: bienalės aukščiausio lygio menininko, minimalistinio rašytojo Aramo Saroyano eilėraštis. Tai reiškia „a, the only, only“, žodžių virtinę, kuri tuo pačiu metu sukelia ypatingumą ir universalumą. Štai dar keturi akcentai iš „Made in L.A. 2016“.

Vaizdas

Per plaktuko kiemą sklinda daugybė menkų naujų skulptūrų Kelly Akashi vadinamas „Valgyk mane“. Ilgi virvės gabalai, ištempti arba pakabinti ant viršūnių viršutiniame muziejaus lygyje, įvairiai laikosi lopšio ir kabo rožiniu apvalkalu, bronziniai rankų liejiniai, imituojantys kilnojamuosius gestus, ir siūlai iš virvės, atrodantys tarsi žmogaus plaukų lizdas. Padarydama parodų erdvę iš, atrodytų, neįmanomos tuštumos, pakibusios ore, Akashi užfiksuoja savo nevienodus, organiškus dalykus skirtinguose degradacijos taškuose, užšaldydama juos meniškame, ore.

Už kampo yra nauja instaliacija Rafa Esparza, „Pakopa“. Jos pamatas yra grubiai iškirptų plytų plytų, kurias jis sukūrė padedamas savo tėvo ir kitų žmonių šiaurės rytų Los Andžele, laikydamasis plytų gamybos tradicijos, paplitusios Meksikoje. Prieš persikeldamas į JAV, Esparzos tėvas tokiomis pat priemonėmis pastatė namus Meksikoje. Čia jis tarnauja kaip tam tikra scena, kurioje atsiskleidžia tylus vaidinimas: Esparza pakvietė bendraamžius ir bendradarbius atkasti daiktus, palaidotus Eliziejaus parke - Dodgerso stadiono vietoje, kuri kadaise buvo tradiciškai meksikietiška kaimynystė. Tie, kuriuos jie pasirinko prisidėti prie parodos - kaktusas, skardinė pašto dėžutė, retro mėlynas fotelis - sėdi ant plytų grindų kaip metaforiškas susijaudinimas.

Muziejaus viduje, Lauren Davis Fisher„SET TESTS“ yra dinamiška instaliacija, kuri keisis visą vasarą. Tačiau lankytojai iš tikrųjų nematys, kaip ji perkonfigūruos dėžutes ar jų turinį, ir būtent tai yra esmė: pabrėžti darbo nematomumą. Pirmiausia karikatūrinė skulptūra, primenanti į baltymą taškantį kiaušinio trynį, bus pagrindinė vieta, tačiau viso pasirodymo metu tai, kas vieną dieną yra centre, greičiausiai kitą dieną laukia sparnuose.


Keturi būsimi „Angeleno“ menininkai, kuriuos reikia žinoti dabar

Šią savaitę „Hammer“ muziejuje Vestvude atidarytas trečiasis Los Andželo kas dvejus metus rengiamos „SoCal“ meno apklausos leidimas „Made in L.A.“. Šių metų paroda, kuriama paties įstaigos Aramo Moshayedi su Hamza Walker iš Čikagos Renesanso draugijos, yra griežtesnė nei ankstesnių menininkų skaičiaus iteracijų - vos 26 -, bet kažkaip platesnė integruotų disciplinų ir praktikos platumu. Pavyzdys: parodos paantraštė yra meno kūrinys: bienalės aukščiausio lygio menininko, minimalistinio rašytojo Aramo Saroyano eilėraštis. Tai reiškia „a, the only, only“, žodžių virtinę, kuri tuo pačiu metu sukelia ypatingumą ir universalumą. Štai dar keturi akcentai iš „Made in L.A. 2016“.

Vaizdas

Per plaktuko kiemą sklinda daugybė menkų naujų skulptūrų Kelly Akashi vadinamas „Valgyk mane“. Ilgi virvės gabalai, ištempti arba pakabinti ant viršūnių viršutiniame muziejaus lygyje, įvairiai laikosi lopšio ir kabo rožiniu apvalkalu, bronziniai rankų liejiniai, imituojantys kilnojamuosius gestus, ir siūlai iš virvės, atrodantys tarsi žmogaus plaukų lizdas. Padarydama parodų erdvę iš, atrodytų, neįmanomos tuštumos, pakibusios ore, Akashi užfiksuoja savo nevienodus, organiškus dalykus skirtinguose degradacijos taškuose, užšaldydama juos meniškame, ore.

Už kampo yra nauja instaliacija Rafa Esparza, „Pakopa“. Jos pamatas yra grubiai iškirptų plytų plytų, kurias jis sukūrė padedamas savo tėvo ir kitų žmonių šiaurės rytų Los Andžele, laikydamasis plytų gamybos tradicijos, paplitusios Meksikoje. Prieš persikeldamas į JAV, Esparzos tėvas tokiomis pat priemonėmis pastatė namus Meksikoje. Čia jis tarnauja kaip tam tikra scena, kurioje atsiskleidžia tylus vaidinimas: Esparza pakvietė bendraamžius ir bendradarbius atkasti daiktus, palaidotus Eliziejaus parke - Dodgerso stadiono vietoje, kuri kadaise buvo tradiciškai meksikietiška kaimynystė. Tie, kuriuos jie pasirinko prisidėti prie parodos - kaktusas, skardinė pašto dėžutė, retro mėlynas fotelis - sėdi ant plytų grindų kaip metaforiškas susijaudinimas.

Muziejaus viduje, Lauren Davis Fisher„SET TESTS“ yra dinamiška instaliacija, kuri keisis visą vasarą. Tačiau lankytojai iš tikrųjų nematys, kaip ji perkonfigūruos dėžutes ar jų turinį, ir būtent tai yra esmė: pabrėžti darbo nematomumą. Pirmiausia karikatūrinė skulptūra, primenanti į baltymą taškantį kiaušinio trynį, bus pagrindinė vieta, tačiau viso pasirodymo metu tai, kas vieną dieną yra centre, greičiausiai kitą dieną laukia sparnuose.


Žiūrėti video įrašą: Vlogas: neišgalvotas tikras gyvenimas (Sausis 2022).